Тъй като Royal Ascot започва, това е еволюцията на състезателната мода

От самото начало модата в дните на надпреварите е неразделна част от Royal Ascot, както и неговите коне.

Състезанието Ascot е учредено през 1711 година от кралица Ан. В продължение на десетилетия това е акцент в стилния календар, като дава опция на кралските особи и английските всемирски персони да покажат стила си.

Ето по какъв начин се е развила модата през последните 100 години…

Кралското начало

В бурните двадесетте се появиха фантастичните рокли с капаци. Щедростта на 20-те години на 20-ти век се отразява в спортната мода, защото дамските рокли стават по-къси и по-свободни.

Приема се по-удобно облекло, което опонира на грандиозността на Викторианската ера. Присъствието на кралски особи като лорд Сесил Манърс и брачната половинка му показва безгрижието на стила Ascot, поставяйки началото на ново десетилетие на спортна мода.

Вълни и благосъстояние на петдесетте години

Следвайки утилитарните структури от 40-те години на предишния век, следвоенният Ascot вижда женствените материи и силуети да господстват. Въвеждането на „ Новия образ “ на Christian Dior видя по-пълни поли и стегнати талии, което разрешава на гостите да повдигнат стила на спортната писта с пресилени силуети, подгъви и шапки.

Това беше преди роклите без презрамки и транспарантните рокли да бъдат неразрешени в формалното облекло код.

Цветята и растенията се трансфораха в присъщи стилове за летния сезон, изключително забележими в облеклото на починалата кралица за събитието през 1955 година

Стандарт и искра през 70-те години

Дръзки щампи, спокойни кройки и бохемска хармония бяха отличителни черти на модата от 70-те. Отразени в Royal Ascot, гостите започнаха да се обличат по по-спокойни способи, напомнящи за 20-те години на предишния век.

Докато флоралните претекстове останаха главен детайл, дамите опитаха с панталони с необятни крачоли, гащеризони и прекомерно огромни шапки.

Наричана „ талисманът на Аскот “, дизайнерът на шапки Гертруд Шилинг провокира интерес с ексцентричния си и грабващ вниманието външен тип в деня на надпреварата. Нейните дръзки дизайни бяха фрапантно отклоняване от предходните стилове и белязаха епоха на спортна мода, която празнуваше характерността и персоналния жанр.

Шилинг не беше единственият участник, нарушаващ традицията, защото дамите се отхвърлиха от роклите в интерес на костюми, къси панталони и гащеризони, откакто през 1971 година панталоните бяха добавени към дрес кода на Royal Enclosure. В наши дни късите панталони към този момент не са позволени в нито едно заграждение.

Въвеждане на стелт благосъстояние

Следвайки пресилените силуети от осемдесетте години, спортното облекло от 90-те години на предишния век беше закотвено от Даяна, дръзката, само че сдържана принцеса на Уелс жанр. Традиционните дрес кодове започнаха да се съблюдават мощно, само че гостите опитаха в разширението на границите посредством конфликт на модерни и обичайни детайли.

Характеризира се с това, което в този момент назоваваме „ спокоен разкош “, 90-те съчетават опростена и изискана кройка с авангардни акценти. Посетителите на Ascot откриха способи да включат своя персонален жанр в скромни ансамбли.

Структурирани силуети и плавна мода

През 2010-те години на предишния век станаха очевидци на приемането на гащеризоните, а през 2017 година стилният дизайнер Дейзи Кнатчбул стана първата жена, която носи цилиндър и опашки в Кралското заграждение.

Както вследствие на това прецизното шиене по-късно се предизвиква за дамите в управлението за жанр на Ascot, което отразява по-андрогенен и равномерен метод към модата.

Днешният ден

Кралските изяви се трансфораха във водещи източници на ентусиазъм за модата в деня на надпреварата. Принцесата на Уелс е постоянно лице в Ascot, определяйки трендовете за винтидж щампи и силуети, уравновесени от монохромни палитри.

Въпреки че по-голямата част от присъстващите към момента Придържайки се към обичайното си елегантно и консервативно облекло, гостите сигурно стават все по-плавни, като включват костюми с поли, асиметрични кройки и структурирани кройки в ансамблите си.

Изглежда 2020-те са годините на класическо шиене и самостоятелни акценти, и 2024 година би трябвало да дават шведска маса за неповторимо изложение.